En los dos grupos en los que toqué lo hice como guitarrista. La guitarra era, digamos, mi instrumento principal en teoría. Pero había veces que, en los ensayos, para divertirnos un poco, intercambiábamos los instrumentos e improvisábamos versiones o cualquier cosa. A veces me ponía en la batería, otras veces en el bajo. Con la batería sé que necesitaría muchas horas y hasta clases para dominarla. Con el bajo también...Pero bastantes menos. Tal vez fuera bajista por naturaleza y me equivoqué de instrumento... O no.
El caso es que la idea firme de comprar un bajo para usar en mi estudio casero vino bastante después de la disolución del segundo grupo. Hasta entonces, mi bajo en las grabaciones caseras era algún plugin VST o un viejo truco, que ya contaré, que hacía con mi Washburn.
Aunque he incluido este dispositivo entre los posts etiquetados como instrumentos, mi E-MU Xboard 49 no es realmente un instrumento musical. Es un teclado controlador MIDI de 49 teclas. Lo tengo desde finales de mayo de 2006 y lo adquirí en una tienda especializada en informática musical de Valencia (actualmente en Mislata) llamada MIDI Musik.
Hace ya tiempo os mostré mis otras dos guitarras: la española Sonora, y la eléctrica Washburn. Ahora le toca el turno a mi otra eléctrica, una humilde Squier Stratocaster.
La historia de esta guitarra no es muy emocionante. La compré durante la última etapa en mi primer grupo, con la idea de dejármela en el local de ensayo y poder así dejarme la Washburn en casa y reservarla para los bolos. Además, no cargar con el bulto cada ensayo era algo que mi espalda agradecería.
Ha pasado tanto tiempo desde que tengo esta Washburn azul metalizado, que no me queda más remedio que hacer un poco de memoria.
Creo que era un mes de septiembre, de hace seis o siete años. Fui a una tienda de instrumentos musicales de Burjassot llamada Rodrigo Musical. Le tenía echado el ojo desde hacía un tiempo, pero no me acabé de decidir hasta ese mismo día en que entré en la tienda, dispuesto a no salir sin ella en mis manos.
Me la llevé tal cual, sin funda, sin ampli, sin correa, sin nada más que unas pocas púas que Maria Ángeles, regente de la tienda, me había regalado. Usé la funda de la Sonora para transportarla de la tienda a casa en el coche, para así ir un poco protegida.
Ya había tocado anteriormente una guitarra eléctrica. La de un compañero, que me la dejó un verano para que la custodiase durante las tres semanas que se iba a su pueblo natal de vacaciones. No perdí el tiempo, practiqué bastante. Además, también me dejó su pequeño ampli. Recuerdo que tenía distorsión y eso era para mi impresionante. De aquello hace todavía mucho más tiempo. Tanto que no recuerdo marca ni modelo ni de ampli ni de guitarra, aunque sí recuerdo que era el típico clon de la Stratocaster.
Ahora que esta humilde bitácora cumple su post número 100, es un buen momento para mostraros el que fue mi primer instrumento musical.
Si bien el teclado CASIO SA-9 fue mi primer instrumento de todos los que he tenido, es en el fondo un juguete.
La guitarra española Sonora fue, en cambio, mi primer instrumento musical de verdad. Con ella no solo empecé a aprender a tocar una guitarra, sino que también empecé a tomar conciencia de cómo está hecha la propia música aprendiendo, entre otras cosas, los acordes y los intervalos entre sus notas.
Esta entrada es la primera de una pequeña serie en la que os mostraré los inicios de mi home studio, al que he llamado como GDF Estudio. Comencemos con la pequeña historia que hay detrás.
A los pocos meses de comprar mi primer ordenador empecé a pensar en su potencial para grabar música.
No tenía ni idea de cómo hacerlo, así que tomé un teclado de juguete que todavía tengo, un Casio SA-9, y conecté en paralelo los cables de su minúsculo altavoz a la entrada de línea de la tarjeta interna de sonido. Para ello soldé un cable con una hembra minijack, que dejé fuera, para facilitar futuras conexiones.
Abrí la grabadora de sonidos de Windows 98, y grabé una base con un ritmo del teclado y un bajo tocado por mi. Pero me di cuenta de que la calidad de sonido era pésima, así que la cambié de la siguiente manera:
Luego, mientras escuchaba la base que había grabado con anterioridad, grabé una de las partes melódicas con una segunda grabadora. El resultado lo mezclé con la misma grabadora de sonidos, una vez estuve satisfecho.
Después, sonando lo grabado con anterioridad todo junto, grabé un segundo instrumento melódico con una tercera instancia de la grabadora de sonidos, y repetí el proceso de mezclar lo grabado a lo que tenía ya de base.
Y así lo hice con varias capas, pero no muchas más.
El resultado fue una cutre versión de un tema que ya os mostré por aquí, y que podéis escuchar en este pequeño reproductor, bajo vuestra responsabilidad...
Desde luego, el sonido del mismo teclado grabado una capa encima de otra, panoramizando con la ayuda del mezclador general de Windows durante la grabación... Suena fatal, pero podría haber sido peor, teniendo en cuenta que utilicé la tarjeta de sonido integrada en placa base.
A día de hoy, de haber querido hacer algo sólo con este teclado, lo hubiera hecho con Audacity, editor de audio que te permite grabar por pistas, teniendo más control sobre la mezcla, además de poder añadir efectos.
Desde luego, lo que estoy produciendo ahora nada tiene que ver con ésto. Aparte de ser temas propios -ya he dicho arriba que se trata de una versión de un conocido músico lo que hay en el reproductor-, está mucho mejor producido y con más idea de lo que hago.
Por último, añadir que no descarto para nada utilizar este juguete para alguno de mis nuevos temas, pues el instrumento en si no me suena tan mal.
Esta mañana, Hispasonic, lugar del que soy asiduo y usuario registrado, me ha sorprendido con una grata noticia: han liberado una colección de sonidos en formatos Soundfont, Kontakt y Reason Refill.
Contiene 138 instrumentos multimuestreados, entre los que hay 15 texturas y atmósferas, 29 bajos, 20 cajas de ritmos clásicas, 36 colchones o pads, entre otros sonidos interesantes. Todo ello en archivos de Soundfonts separados.
Además, los paquetes comprimidos incluyen los sintetizadores Hispasonic Chaos Theory e Hispasonic Analogic Matrix.
Este obsequio lo han realizado en colaboración con DSK Music, uno de los grandes fabricantes de softsintes del momento, así que su calidad sonora está asegurada.
Desde luego, ya me he hecho con la que viene en formato SoundFont, para poder cargarla en QSynth, en Ubuntu y en el reproductor de Soundfonts VST, en Windows. Y os puedo asegurar que a través de Qsynth suenan de muerte.
Me falta probar los dos sintes VST, pero eso lo haré cuando reinicie a Windows.
Ni qué decir tiene que me van a venir de maravilla para el trabajo que estoy grabando.
La cosa va en serio. Hace tiempo que dejé unos proyectos inacabados, y me está costando un poco retomarlos donde los dejé, pero estoy en ello, y eso se está notando un poco en la continuidad de este blog.
Pero el fin justificará la aparente dejadez en mis blogs, porque espero ofreceros, más bien pronto que tarde, alguna sorpresa que otra.
Mientras tanto, os iré enseñando, una a una, las diferentes piezas que componen mi modesto home studio. De momento os dejo con una vista general de casi todo.
Mi blog en un principio se llamaba ¡La informática, la música digital y su puta madre!, aunque luego tuve que aclarar que, efectivamente, Ni soy Informático, ni soy Músico.
